Crear, Editar y Compartir Musica Digital. Edicion
Guia Practica
Vergara Lujan, Victor / Ruiz Cantero, Jorg
La época en la que para conseguir un sonido de calidad en nuestras grabaciones había que invertir millones en equipos, o alquilar carísimos estudios, ha quedado atrás. El mundo de la música digital está hoy al alcance de cualquiera que tenga un ordenador, un buen oído, y ganas de aprender. Pero el camino a recorrer no siempre es sencillo. La informática musical lleva aparejada ...
Sinopsis
La época en la que para conseguir un sonido de calidad en nuestras grabaciones había que invertir millones en equipos, o alquilar carísimos estudios, ha quedado atrás. El mundo de la música digital está hoy al alcance de cualquiera que tenga un ordenador, un buen oído, y ganas de aprender. Pero el camino a recorrer no siempre es sencillo. La informática musical lleva aparejada una terminología técnica específica, que supone el primer escollo a superar. Además, la oferta de productos en el mercado es muy extensa y saber qué elegir puede convertirse en un auténtico quebradero de cabeza. Esta guía práctica hace un recorrido exhaustivo y detallado por el proceso y las fases de la creación y edición del sonido y la composición musical. Se han actualizado los contenidos con las versiones más actuales de los programas, y se ha hecho un especial énfasis en áreas que no se trataron en ediciones anteriores, como las aplicaciones para la plataforma Macintosh. Encontrará pautas y consejos para ayudarle a elegir los dispositivos que se adapten mejor a sus necesidades, y conocerá las técnicas de síntesis de audio utilizadas en los programas de última generación. Los apartados dedicados a la mezcla, procesamiento con efectos, y editores de audio, completarán la formación práctica del lector. Incluye también cuestiones destinadas a la distribución y difusión de los proyectos musicales por diferentes medios.
Índice
Introducción Cómo usar este libro 1. Introducción al audio digital y el MIDI 1.1. Conceptos generales del audio digital 1.1.1. El concepto de sonido 1.1.2. El espectro auditivo humano 1.1.3. Umbral de audición, umbral de dolor y rango dinámico 1.1.4 Audio analógico y audio digital 1.1.5. El proceso de muestreo 1.2. ¿Qué es el MIDI? 1.2.1. Diferencia entre MIDI y audio 1.2.2. Origen del MIDI 1.2.3. Términos asociados al MIDI 1.2.4. Mensajes MIDI 1.2.5. Dispositivos MIDI 1.2.6. Hardware y puertos MIDI 1.2.7. El futuro del MIDI 2. Un estudio musical en nuestro ordenador 2.1. Consideraciones generales 2.2. El sonido en los ordenadores personales: un poco de historia 2.2.1. Evolución del hardware 2.2.2. Evolución del software 2.3. El ordenador por dentro 2.3.1. El procesador o CPU 2.3.2. La placa base 2.3.3. La memoria RAM 2.3.4. Los discos duros 2.3.5. Los puertos de expansión internos para tarjetas 2.3.6. Las unidades de almacenamiento (Blu-Ray, DVD, CD) 2.3.7. La fuente de alimentación 2.3.8. El monitor 2.3.9. Periféricos de control (teclado y ratón) 2.4. La tarjeta de sonido 2.4.1. Interfaz de conexión 2.4.2. Número de entradas y salidas físicas 2.4.3. Tipo de entradas y salidas físicas 2.4.4. Calidad de los conversores 2.4.5. Puertos MIDI 2.4.6. Latencia 2.4.7. Posibilidades de enrutamiento interno y externo 2.4.8. Efectos DSP 2.4.9. Pero, ¿para qué comprar una tarjeta adicional si mi ordenador ya cuenta con una integrada? 2.5. Completando nuestro estudio digital: otros dispositivos externos 2.5.1. Teclados MIDI 2.5.2. Sintetizadores hardware 2.5.3. Superficies de control 2.5.4. Interfaces MIDI multipuerto 2.5.5. Mesa de mezclas 2.5.6. Microfonía 2.5.7. Monitores de campo cercano 2.5.8. Auriculares 2.6. Herramientas software para la creación de música digital 2.6.1. Las etapas de la creación m
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